Hun er verdens første hologram popstjerne, og hun tager musikindustrien med storm. Hatsune Miku er et fænomen ulig noget, vi nogensinde har set før. Denne æteriske 16-årige pige med lange, blågrønne pigtails er ansigtet til en japansk virtual reality-software kaldet Hatsune Miku. Programmet, som blev skabt af Crypton Future Media, giver brugerne mulighed for at skabe deres egne 3D-animationer af Miku, der kan bruges til at lip-synkronisere enhver sang. Og folk har brugt det til at skabe nogle fantastiske musikvideoer. Miku er blevet en global sensation, hvor fans over hele verden skaber kunst og musik inspireret af hende. Hun har endda stået for sine egne livekoncerter, hvor hun optræder som en hologramprojektion på scenen. Det er et utroligt syn at se, og det er tydeligt, at Hatsune Miku er fremtidens popstjerne.
Erica Russell
Crypton Future Media
Lørdag den 28. maj optræder den japanske popstjerne Hatsune Miku i Hammerstein Ballroom i New York City, men fans vil ikke være i stand til at tage en selfie eller Snapchat med hende efter showet.
taylor swift og adam young
De kan&apost bede om hendes autograf eller søge efter et eftertragtet svar fra deres favorit på Twitter. De kan&apost følge hende hver eneste bevægelse, og Starbucks kører på Instagram, og det er heller ingen mulighed at gå på opdagelse i hver eneste af hendes særheder i et interview. De kan købe hendes varer, downloade hendes sange og se hende optræde live over hele kloden – endda nogle gange på sen aften-tv . Men en Miku-fan vil aldrig have mulighed for virkelig at møde deres idol, for hun eksisterer i hvert fald ikke i kødet.
Det er muligt, fordi Hatsune Miku er et hologram - hun har en prinsesse-Leia, der bønfalder-med-Obi-Wan, og projicerer en virkelig Jem and the Holograms Synergy-figur med lange, turkise Sailor Moon-pigtehaler og store, klare øjne, der lyser som safirer. Hendes signaturkostume ligner noget, en futuristisk anime-prinsesse i et videospil ville bære, og det er fordi, hun i høj grad er en. Miku, der er evigt ung og munter som 16-årig, er en aktualiseret vision af den idealiserede J-popstjerne med ét særligt twist: Hendes fans skaber hendes musik.
Det virtuelle kawaii-fænomen, der er udviklet af det japanske firma Crypton Future Media, er faktisk den menneskelige persona af en vokalsynthesizerapplikation. Hendes image er, selvom det er synonymt med hendes eget mærke og velsagtens selve hendes 'væsen', teknisk set maskotten for et computersoftwareprogram, der giver brugerne mulighed for at skabe original musik ved hjælp af Vocaloid-teknologi. For at sige det enkelt: Du indtaster musik og tekster, og hun synger det for dig.
rita ora shine ya lys
I modsætning til andre fiktive musikakter blev karakteren designet uden baggrundshistorie, hvilket giver brugerne mulighed for at projicere deres egne fantasier, ideer og personligheder ind i fortællingen. Miku er således per definition den premiere, crowd-sourcede popstjerne, og en mulighed for offentligheden til ikke kun at forbruge de musikmedier, de elsker, men at skabe det såvel. Der er ingen begrænsninger for, hvem der kan samarbejde med den japanske sangsensation, hvor både professionelle kunstnere, DJs og hobbymusikere skiftes til: Hatsune Miku er hendes fans, og hendes fans er Hatsune Miku.
Ved koncert optræder hun som en 3-D CG-animeret projektion, synger og danser, mens fans støder neonfarvede glowsticks i luften i tusindvis – 2016-versionen af at vifte en Zippo lighter frem og tilbage i solidaritet. Hun er bakket op af et levende, menneskeligt band, selvom hendes musik af natur er overvældende elektronisk, en hybrid mellem Aqua, Kyary Pamyu Pamyu og stort set alle techno-pop-numre på Dance Dance Revolution . Som nogle virkelige popstjerner synkroniserer Miku på scenen. Det er okay - i dette tilfælde tilgiver vi hende.
lady gaga ama 2013 præstation
I hele 2016 har hologram&aposs krydset Nordamerika på hende Hatsune Miku Expo Tour . Selve eksistensen af turnéen her i USA, der strækker sig over ti byer på tværs af det vestlige kontinent, taler meget om kraften i det, hun repræsenterer - fremtiden! — og en global omfavnelse af ægteskabet mellem teknologi, kunst og popkultur. Fra Tokyo til New York City er Hatsune Miku den bedårende legemliggørelse af kulturel spredning.
Hun ramte Manhattan i lørdags (28. maj) sammen med sine tour-kammerater og åbningsakt, det Brooklyn-baserede bitpop-band Anamanaguchi. Gruppen&aposs leverede live instrumentering i de sidste to måneder, og samarbejdet passede perfekt. Elektro-pop-outfittet er stærkt inspireret af anime, videospil og alt det digitale og skaber musik, der lyder som det, der kan være resultatet af at skubbe et Zedd-album ind i en Sega Dreamcast.
Bandet samarbejdede også med hende om et nummer, 'Miku', der blev udgivet den 26. maj. I modsætning til størstedelen af hendes fan-genererede singler er 'Miku' på engelsk, hvilket indvarsler den virtuelle diva&aposs potentielle amerikanske crossover. Selvom melodien er en glad, klubklar bop, er sang&aposs-teksterne mere meta, end man kunne forvente af et computerprogram, der synger sakkarin dance-pop: ' Miku, Miku, du kan kalde mig Miku / Blåt hår, blåt slips gemmer sig i dit Wi-Fi / Åbne hemmeligheder, alle kan finde mig / Hør din musik køre gennem mit sind... '
Ligesom andre popstjerner er Miku - der har turneret med Lady Gaga - også en førsteklasses kandidat til branding og marketingsamarbejder. Med godkendelsesaftaler med Google, Louis Vuitton (som tidligere indeholdt en Final Fantasy karakter i en annoncekampagne) og Coca-Cola, kan hun blive en avatar for mærker, ikke kun sine fans. Hendes progressive appel er på samme måde fascinerende for modeindustrien, hvor designere råber på at klæde de hotteste popstjerner i deres tøj. Når alt kommer til alt, blomstrer Miku&aposs ud til et spændende globalt musikikon, og hun kan bogstaveligt talt blive klædt (eller rettere designet) i ethvert tænkeligt outfit. Så hvorfor ville &apostere Riccardo Tisci klæde hende i couture til hende Vogue historie ?
Selvfølgelig kan det hele virke lidt gimmick... eller endda bekymrende, i nogle tilfælde. I en verden mere og mere syntetisk og blottet for menneskelighed, har vi virkelig brug for en sjælløs, virtuel popstjerne? Hvad er implikationerne her for fremtiden for kunstnere af kød og blod, der forfølger musikkarrierer? Og hvis Miku&aposs-indhold primært er crowd-sourced, hvem skal så drage fordel af hendes overskud?
For nu ser det ud til, at disse spørgsmål er bedre at overveje en anden gang, da de glæder og muligheder, hun bringer i øjeblikket, opvejer de ukendte variabler generelt. Når du svajer i et hav af mennesker, fortabt i skæret fra tusindvis af lyspinde og fanget i den rene, euforiske audiovisuelle lyksalighed, som er din foretrukne computergenererede popstjerne, hvad skal du så bekymre dig om?
the voice sæson 14 deltagere
På japansk kan Hatsune Miku&aposs navn opdeles i to kanji-tegn og et ord i katakana:første ganghatsu (første gang), hvilket betyder første ne (lyd) betyder lyd og miku (Miku) betyder fremtid. Således oversættes hendes navn bogstaveligt til 'den første lyd fra fremtiden...' Ja, det lyder nogenlunde rigtigt.
Anamanaguchi og Hatsune Miku optræder i Hammerstein Ballroom lørdag den 28. maj kl13.30 med endnu et showpå20.00
