Når vi bevæger os længere ind i året, er det tid til at tage et kig på, hvilke albums der har haft størst indflydelse i 2015. Her er vores valg til årets bedste album indtil videre!
Bradley Stern
Interscope / Atlantic / Island
Så nu er det juni. (I hvert fald om et par dage mere.) Det er sindssygt, ikke? Vi så kun uhyggeligt glade fremmede udveksle rodede, kolde kys midt på Times Square for få uger siden. Tid: Det går!
Årets retrospektive liste er blevet en tradition for musikjournalistik, der kommer hver december (eller slutningen af november for nogle af de mere og mere trigger-glade publikationer derude), men vi troede, at vi kunne tage en pause midt på året for at tage et kig tilbage og værdsætte alle varerne vi&aposve har fået i år indtil videre, fra januar til juni.
Fra Madonna til Snoop Dogg til Marina And The Diamonds til Fall Out Boy, det er de albums, der fik os igennem vinterens (tilsyneladende endeløse) sidste omgang, kurerede vores forårsblues og begyndte at varme vores sommer-playlister op for året.
Har&apostet et album, du elskede, på vores liste? Fortæl os det i kommentarerne!
-
8Fifth Harmony, 'Reflection'
Udgivet 30. januar 2015Efter en herlig storhedstid med pigegruppemani gennem de tidlige 00'ere, fra Girls Aloud til Sugababes til The Pussycat Dolls og Danity Kane, er der dannet en alvorlig tørke i en verden af søde harmonier og synkroniserede hårflip - især inden for amerikansk pop. Indtil nu i hvert fald.
camilla belle og taylor swift
Fifth Harmony er det næste store pigegruppehåb, bygget til #selfie-generationen. Ikke alene er de dygtige vokalister, men de stemmer overens med det, der er #trending — en nødvendighed for at overleve som en Top 40 pop-akt i dag: Hook-fyldte bops som 'Reflection' og 'Them Girls Be Like' er fulde af #NoFilter Instagram og Twitter-referencer for at behage teenagere. Og med hver enkelt single fra deres længe forsinkede debut-LP, fortsætter de med at rykke op i rækkerne, fra deres finger-logrende, frækt Michelle Obama-ode 'Bo$$', der spiller som en uudgivet Burlesk jam (et kompliment i min bog) til den uberørte powerpop fra 'Sledgehammer' til den horntunge 'Worth It (som siden er blevet deres første Top 20-hit!), fortsætter den dygtige trup med at bevise, hvorfor de og aposerer leder den amerikanske pige gruppe genoplivning...og de er kun lige begyndt. - Bradley Stern
- 7
Kelly Clarkson, 'Piece by Piece'
Udgivet 27. februar 2015Hvis Kelly Clarkson er popmusikkens vokale superhelt, har hun besluttet at bruge året som Clark Kent, og i det mindste lige nu passer civilklædt hende fint.
Grammy Award-vinderens syvende studiealbum, som blev udgivet i februar i kølvandet på den Greg Kurstin-producerede Heartbeat Song, betragter en verden, hvor det operatrænede kraftcenter ikke behøver at råbe fra taget, bare fordi hun kan. Jo da, Stykke For Stykke 's Run Run Run, som indeholder John Legend, og I Had a Dream, et 2015 take-back-your-power-ladies manifest, finder Clarkson flirte med hendes foretrukne øvre register, men albummets virkelige magi er (overraskende nok) forankret i det, der er mest afdæmpet: Piece By Piece, Someone og bonustrack Into the Blue, formår alle at skære igennem stål uden at sende nabolagets hunde i spidsen.
Stykke For Stykke , hvoraf hovedparten af Grammy Award-vinderen optog, mens han var gravid, er præcis, hvad nybagt mor Clarkson håbede, det ville være: et stort set midtempo-soundtrack til en film, der nærmer sig sin lykkelige slutning. Nej, den er ikke så radioklar som Udbryder og pakker ikke Stærkere 's væltende slag, men det var ikke designet til. Albummet svarer til en vokal titan, der bestemt viser en vis tilbageholdenhed i stedet for at misligholde sit varemærke, der hyler mod månen, hun har bevist, hvor behageligt det kan være, når hun krøller sammen og spinder i stedet. - Matthew Donnelly
udyr sidder fast i midten
- 6
Big Data, '2.0'
Udgivet 20. marts 2015Big Data er faktisk en mand i normal størrelse - producer Alan Wilkis - men han optræder med et større band live, og hans debut i fuld længde er spækket med gæster. Et feature-tungt album kan ofte være et gimmickagtigt opmærksomhedsfang eller en måde at distrahere fra ellers tyndt materiale. Endnu 2.0 hverver hver kunstner som et veritabelt bandmedlem, hvilket maksimerer de aktiver, de bringer til bordet.
Albummets enestående Dangerous-hit nr. 1 på Billboard US Alternative-hitlisten som digital single sidste år, og dens sexet-møder-skræmmende følelse er i høj grad ansvarlig for dens succes. 2.0 's sange deler en sammenhængende, rystende elektrolyd, der afspejler Wilkis' tydelige optagethed af den teknologifyldte Patriot Act-verden, vi lever i.
Den fiksering præsenterer sig selv i alt fra den ødelagte HTML-kode-inspirerede coverart til sangtekster som dem i The Glow med Kimbra: Ain&apost nobody gotta know / Everybody&aposs in the glow. Men 2.0 ’s vokal redder den fra at være så kold som en bunke USB-kabler: Jamie Lidell varmer Clean up med sine blåøjede sjælegræder, og Wye Oaks Jenn Wasner tilfører Automatic romantik. Dette er et album i pre-streaming-æraens forstand, der er værd at gentage. — Samantha Vincenty
- 5
Fall Out Boy, 'American Beauty/American Psycho'
Udgivet 16. januar 2016Før der var Sam Smith, var der Patrick Stump: White boy soul, der opererede inden for en anden genre ... eller måske bare en anden undergruppe af trist.
Fall Out Boy er aldrig blevet betragtet som et meget respektabelt band, og det er en titel, de har omfavnet gennem årene, og de har ofte grebet ind i forstædernes mistilpasninger på en måde, som deres pop-punk-modstykker ikke gjorde. Men mens bands som Taking Back Sunday for længst er forsvundet fra offentlighedens hukommelse og foretrækker at bosætte sig et sted komfortabelt i nichen hos de resterende uber-fans, der ikke er villige til at lade fortiden forblive død, har Fall Out Boy omfavnet forandring, udfordret sig selv og udviklet sig . De er opsat på at gøre guitarmusik cool igen ... på trods af at de selv er åbenlyst uncool.
Og nok, de er bestemt mere pop end punk på dette tidspunkt, men de ved, hvad der virker for dem. Deres sjette studiealbum, det genrespændende American Beauty/American Psycho demonstrerer perfekt det, de er bedst til: Gør en Motley Crue-sample til en uforskammet popsang, træk guitarriffs fra &apos70'ernes glamrock, mens du holder tingene fuldstændig 80'er-pop, reference Uma Thurman a la Pulp Fiction på en måde, der kun lige fungerer. (Intet Fall Out Boy-album ville trods alt være komplet uden en overmætning af popkulturreferencer.)
Der er en nyfundet tillid til Stumps sang, for ikke at nævne nogle solide udsagn fra hans side. Ikke alene kan han manipulere sin vokal, så den passer til de forskellige genrer, som bandet sætter sig for at erobre her - rasende fra tung rock til elektro-pop til R&B - men han tager på sig Wentz' karakteristiske melodramatiske tekster (And I love the way you hurt me) med en ildhu vi ikke helt har hørt før. Disse sange er uden tvivl stadion-rock-hymner, men de er nuancerede og lagdelte nok til at berettige en nærmere lytning. We kind of believe Stump when sings We'll go down in history / Remember me for centuries'...uanset hvor selvbevidst og ironisk han mener det at støde på. - Men Shubiak
christian bale og jennifer lawrence
- 4
Snoop Dogg, 'Bush'
Udgivet 12. maj 2015Calvin Broadus, Jr. er intet, hvis ikke produktiv, og han udgav to albums for blot to år siden: Det stort set unødvendige Reinkarneret under hans reggae-moniker Snoop Lion, og den stærke, George Clinton-inspirerede 7 dages funk samarbejde med Dâm-Funk. Hvordan en mand, der konkurrerer med Willie Nelson om æren som verdens mest berømte stoner, får gjort så meget, er et puslespil, men alligevel vendte Snoop&aposs tilbage med sit 13. studiealbum lige i tide til sommeren - og det er fantastisk.
Produceret af Pharrell, med hjælp fra hans Neptunes modstykke Chad Hugo, Busk er lige så glat som en vintage Pontiac drop-top på et frisk brolagt stykke Pacific Coast Highway.
Albumåbneren California Roll begynder med et hakkende klap, der dels er Chicago-juke og dels åbenlyst flået fra Big Seans Dance (A$$), før det smelter sammen til en solrig ode til Los Angeles med Pharrell og den eneste Stevie Wonder. R U A Freak og So Many Pros vender tilbage til hans 7 dage album og synths fra 2008s Sensual Seduction, og Kendrick Lamar og Rick Ross tilføjer hip-hop bona fides til I'm Ya Dogg. Nok, de alt for seksuelle tekster bliver uundskyldende fjollede, og der er ikke noget revolutionerende her, men når det virker, virker det. Busk tager dig fra festen til rullebanen og derefter til apoteket, hvor du køber alle dine slikkepinde - og hvis du ikke har nogen, vil du have en ved slutningen af spor 10. — Samantha Vincenty
- 3
Brandon Flowers, 'Den ønskede effekt'
Udgivet 15. maj 2015Fans af The Killers, der har vænnet sig til arenarockbandets store, bølgende hooks og stadion-klare stylinger: Den nedklædte Brandon Flowers har venligt inviteret dig til at tage et skarpt venstresving.
Den 33-årige vokalist, der første gang gik solo i 2010 med Flamingo , har taget det bedste fra 80'ernes natklubber, tilføjet et strejf af og funk og med hjælp fra produceren Ariel Rechtshaid pisket op, hvad han fortjent betragtes som Den ønskede effekt . Og så snart albummets tredje nummer, I Can Change, taler Flowers direkte til kunsten at skifte gear.
Jeg kan bøje mig, jeg kan bryde / jeg kan skifte, jeg kan forme / Brænde et spor gennem den drivende regn / Pige, jeg kan ændre mig, han bønfalder indtrængende over et piano-og-synth drømmelandskab, der kunne finde vej til det bedste af Eurytmikken. Og sluttede sig til Still Want You, en single, der kan prale af en smule retro-soul og den spændende Can't Deny My Love, som inkluderer produktion, der er værdig til enhver Rocky Balboa træningsmontage, Den ønskede effekt vil transportere dig til en overfyldt linje uden for The Roxy, hvor du vil være glad for at overnatte.
Mr. Brightside er muligvis flyttet på tværs af byen, men kvarterets erstatningslejer vil holde fester, som blind vej endnu ikke har set. Lær ham at kende. - Matthew Donnelly
soundtrack til grey's anatomy musikbegivenhed
- 2
Madonna, 'Rebel Heart'
Udgivet 6. marts 2015Måske har du set hende tunge Drake ned på scenen på Coachella. Eller måske så du hende skræve over et bord ved TIDAL-livestream-meddelelsen. Du har måske endda fanget hende tage teksten til 'Living For Love' til en rædselsvækkende bogstavelig forstand, da hun kastede baglæns oven på en trappe ved 2015 BRIT Awards. Under alle omstændigheder har Madonna gjort dette år til sin tæve - i tumle og triumf.
Rebelhjerte er Madonna&aposs 13. studiealbum, hvilket er passende, da det uden tvivl er hendes mest uheldige plade til dato: Albummet ramte internettet måneder før tidsplanen i ufærdig form. Men israelske lækre og kontroversielle Instagram #RebelHeart promo være forbandet: Rebelhjerte er stadig hendes bedste rekord i over et årti.
Albummet er en eklektisk og euforisk blanding af seriøse dansegulvshymner ('Living For Love'), forfriskende sårbarhed ('Joan Of Arc') og larmende #UnapologeticBitch Diplo bangers, der passer bedst til den hashtag-glade Queen Of Pop, der nægter at sidde. ned. Og for hvert potentielt grimassefremkaldende øjeblik (pas på den gyldne brusereference i 'S.E.X.'!), er der en ren og seriøs melodi ('Rebel Heart'), der minder os om hendes evne til at levere ægte popstorhed.
Midt i kønsdiskriminerende og agistiske modreaktioner i masser i medierne, fortsætter Madge med at udfordre forestillingen om at 'agere på hendes alder' og skubbe grænserne for, hvad en kvinde, en mor og - ikke mindst af alt! - Queen Of Pop kunne og burde være. Vi er heldige at have hende...uanset hvor rodet hendes Instagram-konto måtte være. - Bradley Stern
- en
Marina And The Diamonds, 'Froot'
Udgivet 13. marts 2015Enhver, der virkelig tror på, at popmusik ikke kan hæves forbi punktet med tæt, tyggegummi-skrald, som kun passer som baggrundsstøj mellem mascaraen, har aldrig hørt en plade af Marina And The Diamonds.
Med sin bizarre, operatiske vokal og skæve tekster opstod Marina i 2010 som en indie-popartist med sit lidt usammenhængende, men respektable første album, Familiens juveler . Hun gik mærkeligere med Electra hjerte , der etablerer en mørkere lyd, en solid fanbase og en gimmicky persona. Men det er hendes seneste album, Froot , der ser hende på sit mest lydmæssigt konsekvente. Og det giver mening: hun droppede det Electra hjerte slør og gik mere - og mere sårbar. Hun har endelig fundet sig selv, helt sikkert som kunstner, og måske endda som en person, der navigerer verden gennem alle dens forviklinger ... og alt dens bullshit.
Sangene viser bestemt hendes udvikling: Hendes beslutning om at droppe den glossy pop, der gjorde hende lidt mere omsættelig med Electra hjerte var en dristig en. Der er sandelig ikke noget radiovenligt megahit på Froot . Det er et træk, der lugter af den form for selvsikkerhed, der manglede fra hendes tidligere værker. (Og for at være retfærdig, hun fortjener det.) Måske det mest imponerende ved Froot er bare hvor langt det er fra det nuværende poplandskab. Det har elementer af synth-pop uden at være åbenlyst &apos80'er, men det er en doven sammenligning, som Froot formår at forblive solidt forankret i nuet. Drømmende, morbid og festlig, albummet er den slags oxymoron, der ikke rigtig ville fungere for nogen anden kunstner: Det er bestemt Marina. - Men Shubiak
